La nueva película chilena explora el duelo a través de una madre, un reflejo imposible y un pasado que se resiste a desaparecer. Una historia que invita a mirar más allá de lo evidente.
Cine22 de abril de 2025
Maria ValladaresEl próximo 5 de junio llegará a los cines Una Luz Negra, el nuevo largometraje del director chileno Alberto Hayden (Camila Moreno: Pangea, 2019). Con una historia que transita entre el dolor y lo inexplicable, la cinta promete dejar huella en quienes buscan una experiencia cinematográfica emocionalmente intensa y visualmente envolvente.
Con una duración concisa de 77 minutos, Una luz Negra está protagonizada por Patricia Rivadeneira y Francisco Pérez-Bannen, dos actores de amplia trayectoria que aquí se enfrentan a personajes marcados por la pérdida y el desconcierto. La historia gira en torno a Josefina, una madre que vive atrapada en el duelo por su hijo fallecido, y Jorge, un hombre que, sin esperarlo, descubre una inquietante similitud con ese joven perdido. El reencuentro simbólico entre ambos desata un cruce de emociones, dudas e intuiciones difíciles de explicar.
El guion, también escrito por Hayden, se construye a partir de una premisa simple pero poderosa: ¿de qué modo persisten los que ya no están? Con un ritmo contenido y atmósfera íntima, el relato se instala en los límites entre la presencia y la ausencia, y se vale del silencio y las miradas para avanzar en esa exploración emocional.
Filmada con la fotografía precisa de Matías Baeza y acompañada por un diseño sonoro que refuerza la tensión sin sobrecargarla, la propuesta estética de la película apuesta por la sobriedad y la sugestión. Hayden, fiel a su estilo, evita respuestas contundentes y abre espacio para que el espectador transite las preguntas junto a los personajes.
Si bien no ha pasado todavía por festivales internacionales, Una luz Negra ha generado expectativa en círculos de crítica local por su tono intimista y su mirada reflexiva sobre el duelo. Con este trabajo, Hayden consolida su interés por las emociones complejas y los relatos donde lo racional y lo simbólico conviven con frágil equilibrio.
La película no entrega certezas, pero sí construye una experiencia profunda, que invita a un público afín al thriller psicológico y a las exploraciones humanas a dejarse llevar por sus preguntas abiertas. Una obra que, más que explicar, sugiere; más que cerrar, deja resonando.
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